
(русский шансон → российская музыка → мировая современная сцена)
15 февраля — дата, которая в музыкальной истории выглядит удивительно многослойной. В ней сошлись дореволюционная эстрада и цыганский романс, авторская и городская песня, академическая традиция России, советская эстрада и важные события мировой поп- и рок-культуры. Ниже — максимально полный обзор, с приоритетом русскому шансону и отечественной сцене.
Русский шансон, городской романс и близкие жанры
Ляля Чёрная (15 февраля 1909, Нальчик — 2 июля 1982)
Одна из ключевых фигур предвоенной русской эстрады и «предтеча» жанра шансона.
Ляля Чёрная — легендарная исполнительница цыганских романсов и актриса театра «Ромэн». Её голос звучал в ресторанах, театрах, кино и на пластинках 1930-х годов. В репертуаре были:
городские романсы,
таборные песни,
салонная эстрада.
Именно эта стилистика — смесь романса, бытовой лирики и «песен улицы» — позже станет эстетической основой советского и постсоветского шансона. Фактически весь ресторанный репертуар 1950-80-х годов вырос из традиции, к которой принадлежала Чёрная.
Анатолий Барбакару (15 февраля 1959, Бендеры)
Писатель, мемуарист и персонаж «одесского мира», тесно связанный с блатной культурой, которая напрямую повлияла на поэтику русского шансона. Его книги о криминальной среде стали одним из источников сюжетов для авторов блатной песни 1990-х.
Песни жанра всегда опирались на «истории» — лагерные, уличные, карточные. Барбакару описывал именно ту среду, из которой вышли многие тексты шансона.
Александр Николаевич Лобановский (15 февраля 1935, Ленинград)
Композитор и автор песен, представитель ленинградской авторской сцены. Его творчество относилось к городской песне — прямому предшественнику шансона.
В 1960-70-е годы именно ленинградская авторская песня (дворы, коммуналки, Невский проспект, «маленький человек») сформировала лирическую модель, которая позже перейдёт в репертуар Михаила Круга, Александра Новикова и ресторанных ансамблей.
Значение даты для жанра
15 февраля объединяет три «корня» шансона:
цыганский романс (Ляля Чёрная),
блатная сюжетная культура (Барбакару),
городская авторская песня (Лобановский).
По сути — это три составляющие, из которых вырос современный русский шансон.
Российская музыка (эстрада, академическая сцена, авторская песня)
Памятная дата: Михаил Иванович Глинка (умер 15 февраля 1857)
Глинка считается основателем русской композиторской школы .
Его оперы и романсы заложили национальную интонацию русской музыки — без неё не возникли бы:
романс,
городской фольклор,
авторская песня,
в конечном итоге и шансон.
Через Глинку проходит вся линия: романс → дворовая песня → барды → шансон.
Историческое музыкальное событие
15 февраля 1905 года в Петербурге впервые прозвучал Скрипичный концерт Александра Глазунова .
Это один из символов позднеромантической русской академической школы, оказавшей влияние на киномузыку СССР и советскую эстраду.
Связанные российские события, концерты и записи
В дореволюционной России именно зимние театральные сезоны (январь–март) были периодом премьер опер и гастролей.
В начале XX века концерты Русского музыкального общества проходили зимой в Санкт-Петербурге — к этой традиции относится и исполнение концерта Глазунова .
Мировая современная музыка
Знаковые смерти музыкантов — 15 февраля
1965 — умер Нат Кинг Коул, один из самых влиятельных вокалистов XX века
1968 — умер блюз-гармонист Little Walter
1981 — умер гитарист Майк Блумфилд
2005 — умер французский певец Пьер Башле
Именно блюз и американская эстрада через магнитофонные записи в СССР повлияли на бардов, а затем на российский рок и даже шансон.
Релизы и записи
1964 — альбом The Beatles Meet The Beatles! стал №1 в США
1962 — Рэй Чарльз записал «I Can’t Stop Loving You»
Британская поп-музыка и соул оказали огромное влияние на советскую эстраду 1970-х.
Итог
15 февраля — редкий пример даты, где прослеживается почти непрерывная музыкальная линия:
Глинка → романс → цыганская эстрада → городская песня → барды → русский шансон.
И одновременно:
джаз → блюз → бит-музыка → советская эстрада → российская поп- и рок-сцена.
Поэтому этот день важен не одной конкретной звездой, а целой эволюцией музыкальной культуры.